2024年10月27日下午,“光”田中锋当代艺术作品展在红星美凯龙国金店负一层盛大开幕。到场嘉宾给予高度的热情和支持使这次的展览更加精彩。
“光”田中锋当代艺术作品展
总策划:徐年年
策展人:李晨凯,东子
执行策展:李佳慧,徐佳玲,李志豪
主办单位:文创复兴网,红星美凯龙国金店,太有文化艺术空间
协办单位:山西省室内装饰协会文化艺术委员会,红星M+设计中心,龙城女性教育成长创业平台,壹众空间设计事务所
到场嘉宾给予高度的热情和支持使这次的展览更加精彩。
由太原市杏花岭区音协主席刘士红女士跨界担当主持人。主持人介绍了这次画展的主题和内容以及到场的主要嘉宾和领导。
首先由红星美凯龙国金商场总经理徐年年致欢迎词:感谢田中锋老师的光临和不远千里赶过来的东子老师以及所有对商场活动支持的老朋友,希望以后商场能够和更多的老师合作,给大家提供更多的艺术展览,让大家在我们商场体会到不同的文化氛围。希望大家都能通过这次的画展获得灵感,预祝本次的艺术展能取得圆满的成功,对这次到场的嘉宾再次表示衷心的感谢和热烈的欢迎。
接下来由山西资深设计师、珠宝设计师、软装设计师、中国软装定制联盟山西执委会会长、亚太空间设计师协会太原分会会长,山西室内装饰协会艺委会主任,太有文化艺术空间创始人李晨凯老师介绍了这次画展的活动内容介绍:首先感谢田中锋老师来到这里办展,这是田中锋老师八年来首次在国内办展,相信能够让大家饱长眼福,更多的是能够通过作品能够有灵动的发现和对生活生命的感悟。
接下来是本次画展的核心人物-田中锋老师上台致词:这是这系列作品首次面向社会公开亮相,在此表现感谢欢迎各位嘉宾光临,谢谢大家。
接下来致词的是中央美术学院优秀博士、山西大学美术学院公共艺术设计系副主任、百位品质女性成长教育创业平台创始人蒋莉博士:刚刚在展厅看了田老师的作品,给我的一种感受是灵魂被唤醒的一种感受。我们在进行艺术创作的同时,我们每一个人每一个艺术家都要感受到当下的场能,艺术品不仅仅能对人起到精神的进化,它更能带给人一个环境,带给人一种温暖。相信大家一会儿欣赏田老师画的时候也是一样,每一个人的感受都不同。我在此祝福田老师的画展能够圆满成功,也诚挚的邀请嘉宾能够参与到一会的论坛当中,近距离的与这位艺术家进行灵魂的沟通。
最后是从北京远道而来的中亚协空间设计委员会副秘书长,文创复兴网发起人东子老师致词:我与中锋老师长达四五年没见面,再次见面时我感受到了这束光,我看到了中国当代艺术家在被西方艺术影响的时候,他们开始挣脱,向有自己属性甚至东方属性的方向去挣脱。这束光对我来说不一定有多光明,但它一定产生了巨大的诱惑,在此我希望各位朋友去楼上感受光的诱惑。
接下来进行的是“光”田中锋当代艺术作品展的启动仪式,由红星美凯龙国金商场总经理徐年年、著名油画当代艺术家田中锋老师、中亚协空间设计委员会副秘书长东子老师、山西大学美术学院公共艺术设计系副主任蒋莉老师、中国软装定制联盟山西执委会会长李晨凯、山西省美术家协会漆画艺委会副主任张宏伟老师、山西省市内装饰协会艺委会秘书长乔崇斌老师、山西依智设计公司设计总监肖可可老师这八位领导跟随倒计时完成了这次画展的开幕仪式。大家一起合影留念,记录此刻。大家还在四层西北角太有文化艺术空间进行《光-影》文化艺术论坛,到此,“光”田中锋当代艺术作品展开幕式圆满完成。
“光”田中锋当代艺术作品展及《光-影》文化艺术论坛
此次论坛中,以访谈的形式进行。由中央美术学院博士蒋莉老师担当主持人的角色,对此次活动的核心人物田中锋先生以及中亚协空间设计委员会副秘书长东子老师、太原工业学院设计艺术系副教授张宏伟教授、澳门RYB国际设计机构设计合伙人肖可可先生、艺术自媒体人肖金云老师进行访问和交流,氛围轻松愉快
田中锋老师分享了他的艺术心得:“光”系列作品是对灵魂的探索表达,画风由早期写实的静物转变为现在对于静物抽象的描绘。每隔几年就会在心态和画面上有一个过渡和转变,不断提炼由客观转变为主观再到现在的符号化,这种变化在这一次画展中展出的“光”系列就有所体现。光本身是无形的,经过提炼后,无形之形转变成为画面上的符号。我在画光的时候,虽然运用的色彩和笔触都很简单,但传达给观众时是很丰富的,能够吸引观众。每一笔都包含了我的情怀,在我画光的时候,我的心是很纯净的不受到外界的干扰,所以呈现在画面上也是非常纯洁干净的。
我认为艺术的最高境界就是哲学性的表达,这几年来我一直在思考,思考的时间要比画画的时间要长。思考这些宗教哲学包括对于生命的思考,我把这些都融合在一起,最终通过画面来表达,每一笔都带着我的思考和情感。通过对静物的描绘,传达出一种对生命存在、生命意义的探索。在这些平凡的物体中,仿佛能看到生命的痕迹和时光的流转,使观众在欣赏艺术的同时,也对生命有了更深的感悟。
中亚协空间设计委员会副秘书长东子老师说:人由魂魄组成,魂为阳,魄为阴。对于魂魄的表达有很多种方式,有通过歌唱、舞蹈、笔触等等。我与中锋老师认识很长时间,关系也很密切,中锋老师为人是很低调的,非常内敛的一个人。中锋老师影响到我的不只有艺术,在咖啡上也有影响,从拿铁转变为美式,变得简单,保留食品的原汁原味,这一转变也使我的“魂魄”发生了变化,包括生活方式和观念的转变,这就是艺术的魅力,也是一位艺术家所带来的魅力。中锋老师的画就是对艺术的终端表达,他从一众追随西方画风的艺术家中跳脱出来,于是使我和观众看到了这束“光”,看到这束“光”就能想到中锋老师。
太原工业学院设计艺术系副教授张宏伟教授说:中锋老师的当代艺术展为中国当代艺术界带来了新的视角和思考。他的作品在一定程度上能够缓解当代艺术界的焦躁氛围,让人们重新审视艺术的本质和价值。其独特的艺术风格和创作理念,为当代艺术的发展提供了新的可能性。太有文化艺术空间和东子老师为文化交流提供了平台,使观众能够接触到不同风格和内涵的艺术作品,促进了文化的传播和交流。中锋老师的作品中融合了中西方的艺术元素和文化内涵,通过这次展览,可以让更多的人了解到这种跨文化的艺术表达,增进不同文化之间的理解和认同。
澳门RYB国际设计机构设计合伙人肖可可先生说:中锋老师用近 20 年的时间沉浸在静物创作中,这种长期的坚持源于他对静物绘画源自内心的热爱和甘于寂寞的心态。在当今艺术界追求快速变化和短期效应的环境下,他的坚持和专注显得尤为可贵,体现了一位真正的艺术家对艺术的执着追求和坚守。中锋老师常常借用瓶罐等物象来隐喻讽刺现实生活中的男女情感问题。这些看似普通的静物,成为了他表达对人性、情感和生活思考的载体。观众在欣赏作品时,不仅能被其画面所吸引,还会被引发对现实生活中各种情感关系的思考。
艺术自媒体人肖金云老师说:前面几位都是男士,我就从女性的角度上来谈一谈我的感受,我本身也是中锋老师的学生,中锋老师对我的影响的很大的,就像他的作品一样,是对灵魂深度的探索与思考。他的作品中也蕴含着对生命的思考。通过对静物的描绘,传达出一种对生命存在、生命意义的探索。在这些平凡的物体中,仿佛能看到生命的痕迹和时光的流转,使观众在欣赏艺术的同时,也对生命有了更深的感悟。中锋老师就像一束“光”一样,自身高洁,同样能够照亮别人温暖别人。
到场的嘉宾纷纷艺术家田中锋互动,互相交流分享了对艺术和生活的见解并合影留念。
此次论坛和画展地址位于南中环红星美凯龙国金店四层太有文化艺术空间,展期为2024年10月27日到2024年12月12日。欢迎大家前来观展。